11 września o godz. 19 w szczecińskiej OFF Marinie odbył się wernisaż wystawy „Nie moja ziemia” Adama Słomskiego. Ekspozycja jest częścią cyklu „Zderzamy perspektywy: Znak – Światło – Ruch”, który przygląda się temu, jak obraz, materia i ruch mogą zmieniać sposób, w jaki odbieramy rzeczywistość.
Wystawa wyrasta z osobistego doświadczenia artysty związanego z nabyciem niewielkiego fragmentu gruntu. Wyobrażenie własnego miejsca, azylu i przestrzeni wolności szybko zostaje skonfrontowane z fizycznością ziemi – jej ciężarem, oporem, wilgocią oraz rytmem wyznaczanym przez pogodę i zmieniające się pory roku.
Punktem wyjścia dla Słomskiego była własna działka, żwirownia i rodzinne strony. Projekt rozpoczął się jako praca dyplomowa na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu. Z czasem osobista obserwacja przerodziła się w szerszą refleksję nad tym, czym jest ziemia i jak człowiek próbuje ją oswoić, uporządkować i sobie przypisać.
W jego fotografiach i obiektach ziemia nie jest jedynie tematem ani tłem. Korzenie, gałęzie, betonowe formy i przekształcone fragmenty krajobrazu tworzą opowieść o napięciu między wzrostem i ograniczeniem, troską i kontrolą. Natura okazuje się jednocześnie podatna na ingerencję człowieka i odporna na próby podporządkowania.
Istotne jest również zestawienie dwóch form. Fotografia staje się dokumentem – zatrzymaniem czasu, konkretnego miejsca i chwili. Beton natomiast jest próbą zatrzymania myśli – nadania jej ciężaru, kształtu i fizycznej obecności. Ich połączenie pozwala spojrzeć na ziemię zarówno jako na rzeczywistą przestrzeń, jak i nośnik pamięci oraz emocji.
„Nie moja ziemia” przenosi więc uwagę z samego aktu posiadania na relację z miejscem. Kontakt z ziemią wymaga pracy, powtarzalności, czekania i zgody na to, że nie wszystko można zaplanować. Słomski pyta, czy posiadanie rzeczywiście oznacza panowanie, czy raczej odpowiedzialność i czasową obecność w przestrzeni, która nigdy nie staje się w pełni nasza.
Wystawa jest także zaproszeniem do własnego spotkania z tym tematem. „Nie moja ziemia” nie daje jednej odpowiedzi – pozwala zderzyć perspektywy artysty i odbiorcy oraz zastanowić się, co właściwie znaczy powiedzieć: „to jest moje”.
Adam Słomski, urodzony w 1982 roku, mieszka i pracuje w Szczecinie. Zajmuje się fotografią i obrazem, interesując się relacją między obrazem, materią i rzeczywistością. Był wyróżniany m.in. w konkursie BZ WBK Press Foto oraz podczas Międzynarodowego Biennale Fotografii Artystycznej w Poznaniu. Obecnie uczy fotografii i pracuje na Akademii Sztuki w Szczecinie.
Realizacja wystawy była możliwa dzięki dofinansowaniu Gminy Miasto Szczecin. Projekt odbywa się w ramach cyklu „Zderzamy perspektywy: Znak – Światło – Ruch”.
